Kayıt için İpuçları - Post Prodüksiyon

1. Autotune ile iyi bir başlangıç…
 
Tüm pizzalar yenilip ve tüm kanallar kaydedildikten sonra eğer kanallara çalan müzisyenlerin hepsi enstrümanlarının ortaya çıkan zamanlama ve akort-entanasyon sonuçlarından memnun ise o zaman Post Prodüksiyona geçebiliriz. Eğer değillerse, sorun olan kanallarda hızlıca yeniden kayıtlar yapılır veya bazen de birtakım yazılım araçlar ile sorunlu bölgeler onarılmaya çalışılır.
Tüm bunları söyledikten sonra, çoğu zaman vokal sesini daha da cilalamak için Autotune gibi otomatik olarak pitch doğrulayıcı programlardan faydalanılır. Autotune programının birçok benzerleri vardır. Bu programlar notanın pitch değerini düzeltmenin yanı sıra hızıyla da kolayca oynayabilir. Bu programlar genellikle ekrana küçük bir piyano klavyesi getirerek, notaları bu klavye üzerine yerleştirir ve değiştirmek istediğiniz notayı standart ses aralıklarında yerlerini değiştirmenizi size sunar. Burada ki ana problem notayı çok hızlı şekilde duyduğunuzda ve notanın pitch değerinin standart aralıklarda olmadığı zamanlardır. Genel olarak; her ne kadar kulaklarımız bu Autotune seslerine alışık olsa da, bu işlemlerle uğraşmaya başladıktan bir süre sonra sizde Autotune ayarlarının verdiği ince ve küçük nüanslarını duymaya başlarsınız. Burada size vereceğimiz öneri nota doğrulama hızını en yavaşta kullanmanız olacaktır. Bu sayede, her şarkıcıda oluşan bu sorunları, doğal duyulacak şekilde hallederek işinizi sonuçlandırabilirsiniz.  
İlgili Konu: Vokal Eğitimi
 
2. Post Prodüksiyon: Compressor
 
Vokallerde seviyeleri dengelemek için compressor ile küçük sıkıştırmalar yapmak iyidir ve avantajlıdır. Ayrıca vokale biraz yoğunluk da eklemiş olursunuz. Az deneyimli olan kayıt mühendisleri sıklıkla yazılımlardaki eklenti compressor'lerin hazır ayarlı programlarını kullanırlar, bu ilk bakışta sorun olmayan bir durumdur fakat burada önemli bir nokta bulunur. Her ne kadar hazır bir program kullansanız da, Threshold ayarını siz elle yapmanız gereklidir. Çünkü program sizin vokali ne yoğunlukta ve doğal dinamiklerini nasıl kaydettiğinizi bilemez. Vokal kanalları çalarken Threshold u basitçe ayarlayın ve compressor üzerindeki gain - kazanç göstergesini izleyin. Burada ki tipik ayarlama şekli; müziğin sessiz ve düşük  bölümlerinde göstergenin hiç hareketsiz ya da çok az hareket eder olması, normal seviyelerde iken 3 veya 4dB seviyelerine göstergenin çıkmasıdır. Belki anlık peak seviyeleri en güçlü olan yerlerde 10dB veya bunun biraz daha üstünde olmasıdır. Bu yolla vokalinizi ayarlamanız çok daha iyi sonuç verecek ve mix masasına daha rahat oturmanızı sağlayacaktır. Eğer vokaliniz çok ezilmiş ve doğal olmayan şekilde duyuluyorsa, büyük bir ihtimalle çok fazla compressor kullanmışsınızdır.
 
3. Post Prodüksiyon: EQ Kullanmak (Esere Göre)…
 
Eğer, ayrı ayrı kanalları ve bölümleri iyi şekilde kaydettiyseniz, daha öncede bahsettiğimiz gibi EQ yolunda bas partilerinde olmayan ve gereksiz alt sesleri keserek balans yapmanız gereklidir. Balans yapmaya ritim bölümünden başlayabilirsiniz, bu yolda bas ve davul sesleriniz beraberce düzgün gelmelidir ve sonrasında vokali eklemelisiniz. Bu ritim bölümüne karşı düzgün ve balanslı hissiyat alıyorsanız, şimdi destek enstrümanlarını ekleyebilirsiniz. Ne zaman ki bu ekledikleriniz çok güçlü ve yüksek gelmeye başlarsa, kulaklarınız size vokal ile savaşmayı bırak diyordur. Şimdi stereo perspektif yaratmak için "pan" kullanmanız gerekecek, vokal ve bass sesleri merkeze ayarlamanız gerekirken diğer enstrümanları sol / sağ arasında balans yapmanız gerekecektir. Örnek olarak, bölümde bir gitar ve bir klavye partisi varsa; gitarı sağ tarafa ve klavyeyi sol tarafa balans yapabilirsiniz.
 
4. Post Prodüksiyon: Reverb ve Delay…
 
Vokaller  mix'e tam oturması için genellikle biraz delay  veya reverb efektine ihtiyaç duyar, fakat burada gelen problem ise çok fazla efekt ekleme olasılığıdır. Modern reverb eklentilerinden çok çeşitleri bulunan Plate veya Ambience gibi kısa etkili olanları ayarlayın ve ilk değerlendirmenizi tüm mix'lemenizi çaldırarak beraberce yapın.  Tekrardan ne hissettiğinize, reverb seviyesinin doğru olup olmadığına bakın ve reverb'ü kapatarak aradaki farkı görmeye çalışın.  Eğer bariz bir fark varsa,  modern kayıt stillerinde olmayan, geçmiş yüzyılın sonlarında kullanılan ve orada kalan "yüzünüze çarpan" reverb'lere ulaşmış demeksinizdir. Mix aşaması işte tüm bu sorunlara son çözüm olan bir sanattır, fakat siz eğer bir önceki ipucunu takip ederseniz  tüm işlemleriniz ve süreçleriniz daha sorunsuz ve yumuşakça olacaktır.
 
Kayıt için İpuçları - 4/4
Genel Bakış
Vokal Kayıdı
Mikrofonlama
Post-Prodüksiyon